Ketika teknologi blockchain pertama kali muncul, kebanyakan orang melihatnya sebagai landasan yang mengantarkan dunia baru keuangan terdesentralisasi. Dan sementara itu, itu jauh lebih karena menandai kedatangan Web3.0. Ini adalah iterasi terbaru dari internet dan pada dasarnya adalah seperangkat alat yang sepenuhnya terdesentralisasi, transparan, dan tidak dapat diubah yang mengubah cara kita menggunakan internet.
Dengan munculnya beberapa cryptocurrency, NFT, DOA, dApps, dan bahkan metaverse, kami memahami bahwa transformasi Web3.0 membentang jauh melampaui keuangan. Salah satu tempat yang sudah terbukti menjadi kehidupan baru adalah hiburan. Ekonomi kreator menemukan cara untuk memanfaatkan solusi Web3.0 untuk memperkuat karier mereka dengan cara yang lebih imersif, berdampak, dan menguntungkan bagi kreator dan penggemarnya.
“Munculnya Web3.0 tidak benar-benar mengeja kiamat bagi Facebook, Youtube, Spotify, Twitter, dan semua teknologi Web2.0 lainnya yang telah membuat hidup kita lebih baik selama bertahun-tahun. Tetapi itu berarti bahwa kita perlu masuk ke dunia baru ini untuk tetap relevan dan memiliki peluang terbaik untuk tumbuh,” kata Christopher Khorsandi, pendiri Gybsy, platform perdagangan Web3.0 yang melayani tempat, pemain, dan penggemar mereka.
Industri hiburan diatur untuk mengalami perubahan besar dalam aspek landasan industri yang akan mengambil alih kekuasaan dari penjaga gerbang tradisionalnya dan menempatkannya dengan kuat di tangan para artis, penghibur, dan penggemar mereka.
Struktur desentralisasi Web3.0 memberikan kesetaraan kesempatan bagi setiap seniman
Memang, menjadi jauh lebih mudah hari ini untuk menjadikannya sebagai seniman independen daripada satu dekade atau lebih yang lalu. Ada banyak artis yang telah membuat kesuksesan mereka sendiri melalui ketabahan belaka dan bantuan media sosial. Artis dan band seperti Lana Del Ray, Chance the Rapper, Nipsey Hussle, dan Imagine Dragons muncul di benak.
Tetapi dengan semua kesuksesan ini, masih ada perasaan bahwa artis dan pembuat konten yang menandatangani kontrak dengan label besar memiliki keunggulan dibandingkan mereka yang mencoba membuka jalan mereka sendiri. Tetapi bahkan dengan keuntungan karir yang jelas yang datang dengan menandatangani kontrak dengan label, kenyataannya tidak selalu anggun. Label tampaknya dapat mengambil manfaat terlalu banyak dari kreativitas artis mereka; kadang-kadang tampak seperti seniman adalah karyawan yang dimuliakan yang bekerja untuk bos.
Pada tahun 2015, Prince mengumumkan bahwa ia akan meninggalkan label rekaman dan merilis musiknya secara eksklusif melalui layanan streaming Jay-Z, Tidal. Dia bahkan melanjutkan untuk menggambarkan kontrak rekaman sebagai perbudakan dan menyarankan seniman pemula untuk menjauh dari mereka. Selain Prince, banyak artis lain, seperti Paul McCartney dan Taylor Swift, yang kehilangan hak atas enam album pertamanya, juga merasakan sengatannya.
“Tidak adil bahwa seorang artis akan menghabiskan berjam-jam di studio membuat musik yang bagus hanya untuk meminta para master pergi ke label. Label mengambil sepotong besar kue sehingga relatif tidak ada yang tersisa untuk artis. Inilah sebabnya mengapa kami menciptakan Gybsy untuk membantu artis dan setiap entitas dalam rantai nilai hiburan mengendalikan nasib mereka sendiri.”
Gybsy terlihat seperti platform Web2.0 yang khas, tetapi dibangun di atas teknologi blockchain untuk memastikan perdagangan dan pasar tiket yang transparan dan efektif. Platform ini menghilangkan masalah tiket saat ini yang memungkinkan scalping dan penipuan tiket. Ini juga memiliki strategi royalti yang memungkinkan artis dan tempat menghasilkan uang secara transparan dari penjualan tiket sekunder. Solusi e-commerce Gybsy juga memberi artis, promotor, dan tempat kesempatan untuk terlibat dengan penggemar dan audiens mereka dengan membuat dan menjual NFT kepada penggemar mereka.
Web3.0 akan mengubah pengalaman penggemar untuk artis
Peluang di Web3.0 bagi artis untuk membangun hubungan otentik dengan penggemar mereka sejak awal karir mereka tidak terbatas.
Salah satu cara ini bisa terjadi adalah melalui NFT. Produk Web3.0 ini telah memberi seniman dan komunitas kreatif yang lebih luas cara untuk memberi insentif kepada audiens mereka. Penggemar ingin terlibat sebanyak mungkin dalam kehidupan artis yang mereka cintai, sehingga artis dapat menawarkan mereka kesempatan ini melalui penjualan NFT yang terinspirasi oleh berbagai elemen dalam karir mereka.
Khorsandi menyebut NFT, terutama yang memiliki utilitas dunia nyata, sebagai stok masa depan. “Anda tahu bagaimana kami suka mengumpulkan kartu bisbol sebagai anak-anak berharap mereka akan menghargai nilainya dan memberi kami keuntungan? Itu ide yang sama dengan NFT. Artis dapat membuat NFT yang terinspirasi oleh lagu hit, momen khusus dalam hidup mereka, momen eksklusif di balik layar, dan secara harfiah apa pun yang memiliki nilai yang dirasakan. Dan ketika kesuksesan artis tumbuh dan mereka mulai menawarkan akses, hadiah, atau merchandise khusus hanya kepada pemegang NFT mereka, ini mengarah pada peningkatan nilai NFT, jadi ini adalah win-win untuk semua orang.” Ini berarti penggemar dapat memiliki saham di masa depan artis sejak awal sambil menawarkan sumber daya yang mereka butuhkan untuk membangun karier yang sukses.
